
En esta sala, el recorrido da un paso decidido hacia el arte contemporáneo y hacia formas de creación marcadas por la experimentación, la conciencia crítica y la apertura a nuevos lenguajes. Las obras aquí reunidas reflejan un momento en el que el arte en Extremadura comienza a dialogar con las corrientes nacionales e internacionales, sin perder el vínculo con la experiencia personal y el contexto social de sus autores.
Este cambio de sensibilidad se articula, en buena medida, en torno a iniciativas colectivas como Grupo El Canchal, un espacio de encuentro y reflexión desde el que varios artistas impulsaron la renovación del panorama artístico extremeño en la segunda mitad del siglo XX. Más que un estilo común, lo que los unía era una actitud: la necesidad de explorar nuevos caminos plásticos, de cuestionar lo establecido y de entender el arte como una herramienta viva, conectada con su tiempo.
Juan José Narbón

Juan José Narbón Terrón
Figura clave para entender la renovación del arte en Extremadura durante la segunda mitad del siglo XX. Aunque nació en San Lorenzo del Escorial, fue en Cáceres donde desarrolló la mayor parte de su vida y donde su obra arraigó con fuerza, tanto en lo artístico como en lo humano.
Formado en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando, Narbón pronto se alejó de los modelos académicos para explorar un lenguaje propio, abierto a la experimentación. Su pintura transita por el informalismo, el expresionismo y la neofiguración, siempre con una fuerte carga gestual y matérica. En sus cuadros, el color se vuelve denso, los trazos son enérgicos y las formas aparecen tensas, como si la pintura estuviera en permanente conflicto.
Aunque muchos de sus temas remiten al mundo rural —campesinos, animales, paisajes graníticos o escenas populares—, Narbón no pinta desde la nostalgia. Estos motivos funcionan como símbolos universales de lo humano y lo social, cargados de una mirada crítica y comprometida. Con el tiempo, su obra incorpora nuevos recursos como el collage y una mayor abstracción, dando lugar a series en las que reflexiona sobre la sociedad contemporánea, el consumo o la arquitectura como espacio vital.
Además de su producción artística, Narbón desempeñó un papel fundamental como dinamizador cultural. Su labor docente, su participación en colectivos como El Canchal y su implicación en la vida artística cacereña contribuyeron decisivamente a abrir el arte extremeño a nuevos lenguajes y sensibilidades. La obra conservada en el Museo Casa Pedrilla da cuenta de esta doble dimensión: la de un creador inquieto y la de un agente activo en la modernización cultural de su entorno.
Pilar Durán
Comenzó a pintar a finales de los años cincuenta, sin estudios artísticos y movida únicamente por la necesidad de expresarse. En una época en la que era poco habitual que una mujer se dedicara a la pintura, aprendió por sí misma y fue construyendo un lenguaje muy personal.
Sus cuadros, en su mayoría paisajes extremeños, destacan por el uso decidido de la espátula, el color intenso y una pintura muy gestual, llena de energía. Para evitar prejuicios, firmó durante un tiempo como P. Durán, pero aun así logró abrirse camino y convertirse en la primera mujer en exponer en Cáceres. Su obra, hoy presente en el Museo Casa Pedrilla, habla de valentía, determinación y de una manera libre y directa de entender la pintura.

Pilar Durán Muñoz
Francisca Durán

Francisca Durán Muñoz
Desarrolló una trayectoria abierta a la experimentación y al diálogo con el arte contemporáneo de su tiempo. Desde finales de los años sesenta comenzó a exponer dentro y fuera de España, llevando su obra a ciudades como Madrid, París, Lisboa o Kioto, y manteniendo siempre un fuerte vínculo con Extremadura.
Su pintura se caracteriza por la libertad técnica, el interés por la materia y el gesto, y una clara voluntad de investigación plástica. Lejos de fórmulas cerradas, fue construyendo un lenguaje propio, cercano al informalismo, en el que la textura y el proceso creativo adquieren un papel central. Además de su faceta como artista, tuvo un papel activo como galerista y promotora cultural, apoyando a otros creadores y contribuyendo a la difusión del arte contemporáneo extremeño.